
Bio
Alexandre David (1989; Montréal, Canada) est un compositeur, interprète, pédagogue et présentateur radio québécois. Sa musique aborde la transdisciplinarité, la sociologie et la sémiologie musicale, souvent en collaboration proche avec des artistes d’origines diverses. Fasciné par la traduction et la transformation de sources extramusicales vers le médium sonore, il s’intéresse à la perception des auditrice·teur·s face aux objets musicaux et aux sens qu’il est possible de leur donner.
Son catalogue inclut plus d’une quarantaine d’œuvres pour orchestre symphonique, ensemble de chambre, chœur, soliste et gamelan. Décrite comme étant foisonnante, imagée et virtuose, sa musique a été interprétée au Canada, aux États-Unis, en Corée du Sud ainsi qu’en Croatie. Il a notamment collaboré avec l’Orchestre Métropolitain (dir. Jean-François Rivest), l’Orchestre de la Francophonie (dir. Jean-Philippe Tremblay), le Atlantic Music Festival Orchestra (dir. Deanna Tham), l’ensemble Avanti! (dir. József Hárs), le Nouvel Ensemble Moderne (dir. Fabián Panisello), le Land’s End Ensemble, l’ensemble Paramirabo, l’ensemble Mise-en (dir. Moon Young Ha), Projet ISO, Instruments of Happiness, l’ensemble Arkea (dir. Dina Gilbert), l’ensemble Choros, l’ensemble Giri Kedaton (dir. Dewa Made Suparta), l’Ensemble de saxophones de Montréal, l’ensemble Kô (dir. Tiphaine Legrand) ainsi qu’avec les solistes Philippe Prud’homme, Claudine Ledoux, Julie Trudeau, Christopher Goddard et Jean-Guy Boisvert.
En 2015, sa pièce La grande Rapa gagne le premier prix au Land’s End Ensemble Composers Competition. En 2016, sa pièce Le silence qui suit remporte à la fois le prix du concours de composition de l’Ensemble Choros ainsi que le deuxième prix du concours de composition de l’Ensemble Prisme. En 2017, il est finaliste au Concours Accès/Arkea, lors duquel son œuvre qui fuit… est créée. L’œuvre collective De Natura Sonorum, à laquelle il a contribué avec quatre compositrice·teur·s, est finaliste pour les prix Opus 2018 ainsi que pour l’édition 2018 du Prix collégien de musique contemporaine. Cette même année, il gagne le concours de composition de l’Ensemble de saxophones de Montréal pour lequel il écrit l’œuvre Seokgamoni Bul présentée lors du 18th World Saxophone Congress à Zagreb, en Croatie. Il est récipiendaire de nombreuses bourses de du Conseil des arts du Canada ainsi que du Conseil des arts et lettres du Québec.
Alexandre David a participé à plusieurs formations dont Sävellyspaja (Porvoo, Finlande), le Nief-norf Summer Festival (Knoxville, TN, États-Unis), Soundstreams Emerging Composers Workshop (Toronto, ON, Canada), le Waterloo Regional Contemporary Music Sessions (Waterloo, ON, Canada), le Atlantic Music Festival (Waterville, ME, États-Unis), Orford Musique (Orford, QC, Canada), Incubating 001 (Séoul, Corée du Sud) ainsi qu’à des résidences au centre Playa (Summer Lake, OR, États-Unis), à la Fondation pour les arts Brush Creek (Saratoga, WY, États-Unis) et à Hellerau – Europäisches Zentrum der Künste Dresden (Dresde, Allemagne).
Alexandre David enseigne la musique balinaise à l’Université de Montréal dans le cadre de l’atelier de gamelan. Il détient une maîtrise en composition de l’Université de Montréal où il a étudié avec François-Hugues Leclair et Denis Gougeon. À travers ses diverses formations, il a bénéficié du mentorat des compositrice·teur·s James Rolfe, David Lang, Edith Canat de Chizy, Sarah Kirkland Snider, Christopher Adler, Alexandre Lunsqui, Jukka Tiensuu, Tomi Räisänen, Ana Sokolovic, Jean Lesage et Nils Vigeland.
English
Alexandre David (1989;) is a French Canadian composer, performer, teacher and radio presenter currently based in Montréal. His projects revolve around his various interests: transdisciplinarity, sociology and musical semiology, often in close collaboration with artists from various origins. Inspired by the traduction and transformation of extra-musical sources to a musical form, he is interested in the listener’s perception towards musical objects and the meaning they can convey.
His catalog includes more than 40 works for orchestra, chamber ensemble, choir, soloist and gamelan. Described as being eventful, pictorial and virtuosic, his music has been performed in Canada, the United States, South Korea, and Croatia. He notably collaborated with l’Orchestre Métropolitain (cond. Jean-François Rivest), l’Orchestre de la Francophonie (cond. Jean-Philippe Tremblay), the Atlantic Music Festival Orchestra (cond. Deanna Tham), the Avanti! Ensemble (dir. József Hárs), le Nouvel Ensemble Moderne (cond. Fabián Panisello), the Land’s End Ensemble, Ensemble Paramirabo, Ensemble Mise-en (cond. Moon Young Ha), Projet ISO, Instruments of Happiness, Ensemble Arkea (cond. Dina Gilbert), Ensemble Choros, Ensemble Giri Kedaton (cond. Dewa Made Suparta), l’Ensemble de saxophones de Montréal, Ensemble Kô (cond. Tiphaine Legrand) as well as with the soloists Philippe Prud’homme, Claudine Ledoux, Julie Trudeau, Christopher Goddard and Jean-Guy Boisvert.
In 2015, his piece La grande Rapa for piano trio wins first prize for the Land’s End Ensemble Composer Competition. In 2016, his work Le silence qui suit wins the prize for the Choros Ensemble’s Composition Competition as well as the second prize of the Prisme Ensemble’s Composition Competition. The collective work De Natura Sonorum, for which he contributed with four other composers, is a finalist for the Prix Opus 2018 and for the Prix collégien de musique contemporaine that year. This same year, he wins the Ensemble de Saxophones de Montréal’s Composition Competition, for which he writes the new work « Seokgamoni Bul » presented at the 18th Annual Saxophone Congress in Zagreb, Croatia. He is also a recurring recipient of grants and awards from the Canada Council for the Arts and the Conseil des arts et lettres du Québec.
Alexandre has taken part in training programs such as Sävellyspaja (Porvoo, Finlande), the Nief-norf Summer Festival (Knoxville, TN, États-Unis), Soundstreams Emerging Composers Workshop (Toronto, ON, Canada), the Waterloo Regional Contemporary Music Sessions (Waterloo, ON, Canada), the Atlantic Music Festival (Waterville, ME, United-States), the Orford Academy (Orford, QC, Canada), Incubating 001 (Seoul, South Korea) and to residencies such as the Playa Center (Summer Lake, OR, United-States), the Brush Creek Foundation for the Arts (Saratoga, WY, United-States) and at Hellerau – Europäisches Zentrum der Künste Dresden (Dresden, Germany).
Alexandre has been teaching Balinese music at the University of Montreal since 2015. He also hosts Pulsar, a french radio program presenting contemporary music. He holds a Master degree in composition from the University of Montreal in Canada where he studied with François-Hugues Leclair and Denis Gougeon. Through his various training programs, he benefited from the mentoring of composers James Rolfe, David Lang, Edith Canat de Chizy, Sarah Kirkland Snider, Christopher Adler, Alexandre Lunsqui, Jukka Tiensuu, Tomi Räisänen, Ana Sokolovic, Jean Lesage and Nils Vigeland.